导演：“鬼才,我服。”
关于vr移动镜头怎么拍,他们当然也是有方案的。
翻遍之前的vr影片，大多是让人举着拍，完全不适用于真人秀。导演组只好自己想办法,集思广益，最后拿出来的方案是用无人机拍。
然而，无人机是无人了,续航能力却不太行,同时会限制视野,当观众想抬头看看天空时，他只会看到无人机的底壳。
眼前这个小行李箱,似乎是非常好的替代品！
导演爱不释手地摸着行李箱，一边摸一边问：“这个续航能力怎么样,能跑在嘉宾前面吗？”
“续航没问题,可以跑在嘉宾前面，摄像师可以用手柄远程遥控。”
“这样啊……”
“其实你不用担心多机位会互相入镜的问题,如果需要架设多机位，就让它们入镜好了。”楼清焰拿过一台没有开启的vr相机放在行李箱上,“你看，像不像一个机器人？”
相机是圆形的，倒真像一颗圆滚滚的脑袋。
导演问到关键处：“这个拿到赞助了吗？”
“这是我买的，不贵,一共买了十个,其他九个都在托运……”
导演：“不行,没有赞助绝不能上镜。”
导演：“我们给它做一件衣服。”
楼清焰：“？”
导演拿过一件大衣往行李箱上一盖，盖得严严实实，“就是这样，拿到赞助之前不能让它露出来，如果拿到另一个牌子的赞助，就把它换掉！”
“……”楼清焰拍了拍行李箱的头顶，“听导演的话。”
采用了行李箱方案，无人机方案也并没有废除，如果遇到难走的路段，就只能用无人机拍摄。。
镜头移动是最大的困难，解决掉之后，其他问题都不是大问题。
比如摄影当中最重要的光线。
vr拍摄讲究全局布光，必须把光布满整个场景，还得把光源隐藏起来。这意味着不能出现嘉宾在前面跑小助理在后面举反光板的操作。
幸好综艺节目对布光的要求不是特别高，他们商量出来的方案是，对自然光进行最大化利用，再通过后期进行微调。
还有剪辑问题，切换镜头就意味着沉浸感的损失，切换得越多，沉浸感损失越多，所以vr剪辑的每一刀都异常珍贵，不是后期随便剪剪就可以，要在前期就做好规划和打算。
总而言之，vr视频和传统视频实在是两个截然不同的概念，vr的一切都是颠覆性的，都需要摸索出一条新路子。
和导演聊完，楼清焰回到队伍里，途中差点被挤过来的粉丝撞到。因为是在机场，周围是有粉丝的，观众用vr看的时候，会发现自己站在一圈粉丝中间，周围全是狂热的呐喊，就好像自己也成了一个明星，会油然产生“你们只能被隔绝在外面但我能跟爱豆走在一起”的巨大优越感。
很快就登机了，登机之前，导演给每位嘉宾发了一个小型手持vr相机。
“这不是相机，这是我们的观众。”他强调，“当你看到有什么值得体验的东西，就带我们的观众一起去体验，比如把相机放在旁边的空座位上，这就是一种坐飞机的体验嘛，而且是和偶像一起坐飞机耶。”
航程的终点是苏黎世，也是这趟旅程的起点。
节目第一季一共去三个地方，每个地方生活半个月，找一找和中国人普遍生活方式完全不同的另外一种生活，以挖掘“生活在别处”、“诗和远方”、“诗意的栖居”这种一听就很没有意义的意义。
但也并不是真在同一个地方呆半个月，否则没有那么多故事可以拍。比如这趟瑞士之行，导演组规划了三个主题，“生活在湖光山色”，“生活在慢火车”，“生活在冰川上”，挖掘三种不同的生活，剪四到五期节目。
到达苏黎世之后，众人乘坐大巴前往城区，旅途第一天就是在城区逛吃逛吃，住豪华酒店倒一倒时差。
“哇，这里好美啊，”大巴车上，赵泱扒着窗户，“哇你们快看！”
从窗外看去，果然景色美得惊人，一条公路绵延至天际，天空像颗澄澈闪着水光的蓝宝石，四周是连绵的山脉，山顶一点点雪白，山下裸露的苍岩，点缀一点稀落的绿色。山上的绿是苍绿，地上的绿是祖母绿，一块一块镶嵌在土地里，近看却是平静如止的湖面。连风都是干净的，干净到了骨子里，干净得能涤人的灵魂。
赵泱把vr相机放在自拍杆上，从窗户中伸出去，拍摄四周的风景。
“让导演放无人机去拍，”江覆说，“不要伸出去，挺危险的。”
赵泱收回自拍杆，感慨道：“这才是生活啊。”
他开始cue流程找话题了。
所有试图挖掘点“人生意义”的慢节奏综艺，都属于半个谈话节目，只不过是把谈话放在了更广阔更有趣味的场景里。所以节目里需要一个能带话题的人物。
赵泱就是这么个角色，他是主持人，对控制话题自然得心应手。
周逸灵说：“对啊，生活在这么美的风景里一定很幸福。”
“像我们是偶尔出来一次看看景区，但瑞士人就好像本身就生活在景区里，这里的自然风光太美了，而且他们也很注重环保bb……”赵泱说。
聊着聊着，就聊到了“生活”。
“生活在别处其实是米兰昆德拉的一本书，那时候的捷克有一种过度理想主义的风气，人们渴望一种理想化的生活，而忽略了当下的生活，所以米兰昆德拉用‘生活在别处’讽刺他们。”
赵泱说，“但我反倒觉得，当下的我们，或者说当下有许多人，其实真的应该去找一找这种理想化的生活，找一找诗和远方。”